在刚接触色彩的时候，很多高一高二的同学很苦恼。如何利用合理科学的观察方法、简单实用的技法，面对常见问题的一些问题应该如何去解决呢?
色彩作品
整体观察
①首先我们画色彩的时候第一步还是要观察静物，不管是写生还是画照片，我们要做到整体的去观察对象，而不是盯着某一个静物就开始画，这样很容易陷入局部。一定要学会概括取舍，画色彩非常忌讳一开始就画得很碎、很细致。其次我们要让画面有一定的联系，比如说在铺大关系的时候前后衬布的颜色，主体物和水果的颜色之间要有一定的联系，不能过于独立与画面，这样就会非常不整体。
②然后是时刻要注意画面的对比，包括：色相、明度、纯度、冷暖、虚实等等，画色彩相对与画素描来说，要考虑的画面关系更多，一定要综合考虑，不要走一步算一步，到最后又来收拾画面，浪费更多的时间。最后是我们要重视第一印象，通过第一感觉，确认画面色调的倾向、黑白灰色块的分布构成(尤其最深、最亮点在何处)、较鲜明的色在何处、画面的冷暖倾向、受光与背光的关系等。
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表现技法
①说到表现技法，色彩中的表现技法非常多，我们这里着重说以下几个，先形后色：意思就是画色彩的时候要先打形再上色，但是在后期熟练了之后可以先把颜色的感觉画出来再去收形;先简单后丰富：一开始画色彩的时候不要想太多的细节部分，要把整体的色块画出来，铺好大色调之后再去画细节的部分。
②先衬布后静物：一般来说画色彩要先把背景、衬布的颜色铺好，再画静物，背景和衬布的颜色一般只要画一遍，如果画得太多会让颜色非常混乱，影响效果;先深后浅：在画静物的时候一般先画重色，再慢慢过渡到亮色，如果反着画会让静物的颜色变得很脏，第一遍的重色一定要干了之后再去加颜色。
③先薄后厚：色彩的颜料要一遍一遍加，不要一开始就画得很厚，后期调整的时候就不好画，就算是老手也不好修改，同时厚薄的变化有利于空间感的表达;先大后小：一般来说我们会先画大的地方，包括背景、衬布、主体物，画完之后有利于确定画面的色彩关系，通过比较再去画小的静物会更好。
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产生问题
①画水彩的时候会有非常多问题出现，包括以下几种：画面太灰，产生的原因是：
画面的黑白灰对比不够强，重色和亮色不够明确，或者是画面的纯度对比太弱，画面中没有纯度较高的颜色，而高级灰用的太多所导致的。这个时候我们就要加强画面的对比，主体物上的纯色稍微加强一些，画面就不会那么灰了。
②画面太粉，产生的原因是白色用的太多，一般来说画面中会有一些重色或者纯色的部分不需要加白色，还有就是背景中不需要加太多白色，不然整幅画就像飘起来的一样，怎么压都压不住。这个时候我们需要等颜料干，然后该重的地方重下去，该纯的颜色纯度要提高，这样画面才会更舒服。
③画面太脏，画面太脏的原因在于重色用的太多，太乱，甚至有一些同学会直接用黑色去画，这是最最忌讳的事，一定不能直接用黑色画，需要重色的话可以用普兰加深红调和，这样颜色既重又有一些变化，不会像黑色那么闷。然后就是在颜料没干的时候反复去修改，导致颜料混合到一起，从而变得很脏，如果遇到的话建议等颜料干了稍微铲掉一点再去画，下次一定要避免，不然非常不好修改。
④画面太生，画面太生的原因在于颜料没有经过调和就画上去了，画面中会有纯度较高的地方不需要太多颜色的调和，但是大部分的颜色需要3种以上的颜料进行调和，如果颜色过少，再加上纯度过高，整张画就会很生。如果遇到这个问题就需要多调一点颜色去画，下次也一定要注意不要再犯。
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